until 26.10.
Trotz der Geraden.
Joachim Ickrath.
Painting.
Repro
Sehmodell,
Joachim Ickrath,
2019,
Acryl auf Leinwand,
60 x 60 cm
Joachim Ickrath has devoted himself to constructivist art, which is based on mathematical-geometric principles and in which colour and structure are regarded as the basic elements of painting. Ickrath's 'grid paintings', however, are as much an expression of deliberate planning as they are determined by the coincidences of the moment. His works show simple, geometric formal elements that are transformed through sequencing, layering and intense colour.
Profile
For further information in english please contact the gallery.
Upcoming
21.11. – 21.12.
Echoes.
Céline Vahsen.
Textile art.
Repro
Ohne Titel / Untitled,
Céline Vahsen,
2023,
Cashmere and organic cotton, natural dyes; manual weaving and dyeing Material: ,
140 x 140 cm, Photo:
George Kolbaia
Beyond the idea that textiles are associated with the feminine and the domestic, Céline Vahsen uses her material for a very contemporary artistic language. She uses cotton, recycled wool, cashmere and natural pigments made by grinding plant roots and bark. On the walls, her works in shades of pink, purple, orange and grey create an almost emotional experience of space.
Past
14.06. – 03.08.
Women – Life – Freedom.
Künstlerinnen aus dem Iran.
Parastou Forouhar, Homa Emami, Samira Hodaei, Simin Keramati, Roshi Rouzbehani, Jinoos Taghizadeh.
Painting, Drawing, Sculpture, Installation, Media Art.
Repro
dokhtaran e enghelab, aus der Serie Papillon Collection II,
Parastou Forouhar,
2020-23,
Digitale Zeichnung, gedruckt auf Photo-Rag
The exhibition features the work of six international artists who were born in Iran, had to leave their homeland for political reasons, and now live and work in different countries around the world. On show are prints, videos, objects and installations by Parastou Forouhar, Homa Emami, Samira Hodaei, Simin Keramati, Roshi Rouzbehani and Jinoos Taghizadeh.
25.04. – 08.06.
Malerei 1980-2015.
GALLI.
Painting, Work on Paper, Drawing, Watercolor.
Repro
Ohne Titel (Vegetarier aller Länder vereinigt euch),
GALLI,
1988,
Mischtechnik auf Nessel,
115 x 135cm
The exhibition brings together a selection of works from four decades that revolve around the central themes of GALLI's painting and drawing: the body as an ever-changing form and dwelling, and as a 'place' for desire, longing, anger, aggression and fear.
07.03. – 05.04.
Obsessiv.
Peter und Luise Hager-Preis 2024.
Fanny Benjes, Bertille Giro, Marie Luise Götze, Nils Elias Kammer, Mirco Kanthak, Suyoung Kim, Anna Müller, Sarah Niecke, Anastasia Pantazi, Laura Weisbrodt.
Painting, Work on Paper, Installation, Performance, Media Art.
Repro
Peter und Luise Hager-Preis 2024: OBSESSIV
For the finalists of this year's Peter and Luise Hager Prize, the theme of "obsessive" provided the impetus for an exciting exploration of very different coping fantasies relating to fears and obsessions: the desire to collect, fetishisation, perfectionism, magical thinking, aggressive impulses, compulsive systems of order, claustrophobic situations.
11.01. – 24.02.
Entkreuzung.
Małgorzata Sztremer.
Painting.
Repro
Entkreuzung,
Małgorzata Sztremer ,
2023,
Öl auf Leinwand,
24 x 19 cm, Photo:
(c) VG Bild-Kunst
23.11.2023 – 22.12.2023
Nora Mertes.
Sculpture, Media Art.
Repro
Raumansicht „Three Rooms“ ,
Nora Mertes,
2023,
Video-Installation, Photo:
Fred Dott
The sculptor makes the intelligence of the hand visible in her video archive. From a multitude of observations of "manual knowledge" (hands sewing, typing on keyboards, flipping switches, applying paint, applying paint, sanding stones, plucking pages, etc.), Mertes has created a corpus that visualises the haptic and and from which spatial transformation processes can be read.
13.10.2023 – 04.11.2023
Pop-Avantgardist und Platin-Produzent.
Conny Plank.
Fotografie, Media Art.
Repro
Conny Plank im Studio,
Conny Plank,
1968, Photo:
Privatarchiv Stephan Plank
Conny Plank was the first to understand his mixing console not as a medium but as an instrument. In his studio near Cologne, he helped launch Krautrock, Ambient and Elektro as a music producer and created reference sounds for all future generations of bands of this kind. In the 1970s and 1980s he produced the first albums of music groups such as Kraftwerk, Ultravox, Eurythmics, Kraan, Les Rita Mitsouko, DAF, Neu! and many more.
13.09.2023 – 07.10.2023
Industrial visceral.
Hisae Ikenage.
Sculpture.
Repro
Rack I (Detail),
Hisae Ikenage,
2018,
Galvanized steel, wood, laminated board and ceramics / Verzinkter Stahl, Holz, laminierte Platten, Keramik,
30 x 170 x 100 cm, Photo:
Hisae Ikenaga
Hisae Ikenage rearranges familiar objects to question modernist forms and assumptions of industrial design. Her new series of sculptural arrangements combines common materials such as chrome tubes and wooden boards with household objects like trays, cups, and vases. The resulting sculptures are deceptively functional and remain in a state of incompleteness, oscillating between construction and deconstruction, suggesting both presence and absence.
22.06.2023 – 19.08.2023
SaarART 2023.
Au rendez-vous des amis.
Romain Vadala, Stefania Crisan, Serge Ecker, Andreas Golczewski.
Print, Sculpture, Fotografie, Media Art, Performance.
Repro
Julie (aus der Serie IELS),
Romain Vadala,
2021,
Fotografie
The cross-border project SaarArt 2023 turns to specific thematic fields: The examination of "identity", "isolation" and "transience" together with a critical look at the definition and construction of "beauty" form the content framework for an exhibition that will develop its own character at each of the participating institutions in Saarland and Berlin - with numerous site-specific works and installations.
26.04.2023 – 10.06.2023
Holistic Paranoia.
Emma Adler.
Sculpture, Media Art.
Repro
7HE GREA7 RESE7,
Emma Adler,
2022,
Installation view, Martinetz, Köln, Photo:
Tamara Lorenz
With immersive installations, the artist Emma Adler casts light on the shallows of the internet and uses different levels of reality to examine human perception as the key to understanding the world. Her works focus on the relationship between reality and media representation. (J. Stellmann)
23.03.2023 – 14.04.2023
Üben.
Peter und Luise Hager-Preis 2023.
Jihoon Jung, Mirco Kanthak, Ivan Labalestra, Haegang Lee, Siwei Li, Maria Isabel Spanier, Heidrun Stern, Pia Treiber, Dean Weigand & Thorsten Müller, Iryna Yeroshko.
Painting, Print, Sculpture, Media Art
Üben: das bedeutet die wiederholte Anwendung einer Fähigkeit mit dem Ziel, diese kontinuierlich zu verbessern. Üben, das ist auch im Kunststudium eine immer noch unabdingbare wie manchmal verhasste tägliche Aufforderung an sich selbst. Zehn Arbeiten von Studierenden der Hochschule der Bildenden Künste in Saarbrücken, zehn Interpretationen des Begriffs, die zeigen, dass es im Leben neben Videoschnitt oder Zeichnen noch mehr zu üben gibt.
13.01.2023 – 04.03.2023
In der Natur suche ich die Ordnung.
Monika von Boch.
Fotografie.
Repro
Knüppelbild mit kurzen Balken,,
Monika von Boch,
1958,
Schwarzweißfotografie,
51 x 59 cm
In 1960, the Museum of Modern Art bought two of her landscape photographs: Monika von Boch was already one of the most important photographic artists of the post-war period who, with recourse to the "New Vision" and Bauhaus photography of the 1920s and 30s, focused on the artistic potential of the medium. She played a significant role in the renewal of creative and experimental photography.
10.11.2022 – 22.12.2022
We found truth in Digital Spaces.
Mert Akbal, Emma Adler, Mad Trix.
Sculpture, Media Art
Zeitgenössische Kunst reflektiert und nutzt virtuelle Sehgewohnheiten, Programmierungen oder soziale Interaktion und spiegelt damit die progressive Technisierung sowie Entwicklungen im WWW. Netz-Strukturen sind zu einer zweiten Natur geworden, mit der sich Medienkünstler*innen unvermeidbar auseinandersetzen. Die Ausstellung reflektiert die Strukturen, Techniken und (Denk-)Systeme der digitalen Welt, transportiert sie zurück in den physischen Raum und bringt damit ihre Tatsachen ans Licht.
10.11.2022 – 17.12.2022
They found truth in digital spaces.
Emma Adler, Mert Akbal, Mad Trix, Karolina Markiewicz & Pascal Piron.
Sculpture, Fotografie, Media Art.
Digital worlds are an integral part of our reality today. Technology and algorithms determine our lives, they influence our perception and behavior. Artists use the principles of the digital world
of the digital world for the discourse on current phenomena as well as on structures in virtual space. With their works, they make visible the complex entanglements between the virtual and the real world.
16.10.2022 – 22.10.2022
DRP backstage.
Fotografien von Stephan Böhnlein.
Fotografie.
Repro
Ohne Titel,
Stephan Böhnlein,
Digitaldruck, Photo:
S. Böhnlein
The photographs by Stephan Böhnlein, photographer and musician of the "Deutsche-Radio-Philharmonie-Saarbrücken-Kaiserslautern", take us on a journey "behind the scenes": into unknown professional landscapes, atmospheric scenes and seemingly foreign locations.
16.10.2022 – 22.10.2022
Backstage.
Stefan Böhnlein.
Fotografie
Die Fotografien von „DRP backstage“ hat Stephan Böhnlein, Musiker der DRP (Deutsche-Radio-Philharmonie-Saarbrücken-Kaiserslautern), aufgenommen. Entstanden in der Zeit von 2010 bis 2020 und irgendwo zwischen Saarbrücken und Shanghai, nehmen uns die Bilder mit auf eine Reise in unbekannte Berufslandschaften, stimmungsvolle Szenen und fremd anmutende Örtlichkeiten.
Zwei Malerinnen – zwei Interpretationen dessen, was Malerei heute sein kann. Jaeyun Moon gewinnt ihre von der Linie bestimmten abstrakten farbigen Strukturen durch Eingriffe in geschichtete Farbflächen. In Luise Talbots Bildern erzeugt der lockere Pinselduktus, der fotografische Genauigkeit vermeidet, zusammen mit der Wahl ihrer Objekte - Puppen, verdeckte Gegenstände, menschliche Figuren – trotz der Wiedererkennbarkeit eine Atmosphäre des Unbekannten, fast Unheimlichen.
18.08.2022 – 22.08.2022
No One Belongs Here More Than You.
Performancefestival.
Paulette Penje, Natalie Brück, Duo Narval, Mert Akbal, Martial Frenzel, Mount Vegan Rawchestra, Dan Roth & Friedrich Lorch, Cornelia Fachinger, Su Jung, Bengü Karaduman, LibellenRebellen.
Media Art, Performance
An fünf aufeinanderfolgenden Abenden zeigt die Saarländische Galerie eine Auswahl experimenteller Performances wie Schlagzeugimprovisation, Lecture Performance, Videoscreening und Tanz. Die insgesamt 16 eingeladenen Künstler*innen verbindet ihre Heimat - ob als Ort, als Gefühl oder Inhalt ihrer Arbeit.
14.06.2022 – 05.08.2022
Mit Heiterkeit wenden wir uns dem Jahrhundert....
Yann Freichels.
Painting
Yann Freichels gegenständliche Bilder entstehen in einem längeren Prozess, bei dem sich die Darstellung historischer Ereignisse mit Elementen gegenwärtigen Erlebens assoziativ verbinden.
26.04.2022 – 04.06.2022
Textile Arbeiten.
Sofie Dawo.
Print, Sculpture.
Repro
XII 1987 (Detail),
Sofie Dawo,
1987,
Weiße baumwolle und weißes Streichgarn,
140 x 115 cm, Photo:
Stadtmuseum St. Wendel
Sofie Dawo's (1926-2010) textile works emerge predominantly from the material itself: its properties, its possibilities. To discover there is an artist whose works were long forgotten, who made an important contribution to concrete art with her experimental approach.
17.03.2022 – 09.04.2022
Nicht Tun.
Peter und Luise Hager - Preis 2022 .
Céline Gieseler, Jihoon Jung, Ivan Labalestra, Carlos Molina, Sarah Niecke, Joohee Oh, Marika Pyrszel, Sandra Romina Pölger, Irina Schulze, Yining Tang.
Painting, Print, Sculpture, Media Art
Die Saarländische Galerie in Berlin präsentiert Arbeiten von den Finalistinnen und Finalisten eines Preises, der seit 2012 von der Peter und Luise Hager-Stiftung gemeinsam mit der Hochschule der Bildenden Künste Saar ausgelobt wird. Das diesjährige inhaltliche Vorgabe zum Wettbewerb des Peter und Luise Hager-Preises eröffnet ein weites Spektrum: es reicht vom trägen Passiv-Sein über ein „Das tut man nicht“-Verbot bis hin zur Haltung des Geschehenlassens des „Wu Wei“ im Taoismus.
21.01.2022 – 05.03.2022
Regards sans limites / Blicke ohne Grenzen / Gazing without limits.
Repenser le paysage / Natur neu denken / Re-thinking Nature.
Anne-Sophie Costenoble, Patrick Galbats, Florian Glaubitz, Thilo Seidel, Emilie Vialet.
Fotografie.
Repro
aus der Serie "NeonForests",
Thilo Seidel,
Archivdruck,
80 x 60 cm, Photo:
T. Seidel
The grant "Regards Sans Limites / Gazing without limits" is awarded to young photo artists from the Greater Region (Saarland, Rhineland-Palatinate, Grand-Est/France, Luxembourg, Belgium) to promote their projects. Five artists were selected to present their own photographic view of nature.
11.11.2021 – 18.12.2021
Soft Agitators.
Zohar Fraiman, Sali Muller, Julie Wagener, Bob Bicknell-Knight,
u.a.
Painting, Print, Media Art.
Artists have always negotiated different modes of perception and are the perfect "soft agitators" to draw attention to current social issues. As long as they reach visitors on a personal level, they can be picked up and subsequently question aspects of their world view. The exhibition unites different artistic positions, inviting viewers to actively participate in creating a "new future".
15.09.2021 – 30.10.2021
Continued Symphony.
Elmar Hess.
Sculpture, Media Art.
Repro
Continued Symphony,
Elmar Hess,
2020,
Installation (Video-Loops, Objekte, Fotografien)
The installation addresses a politically explosive and socially serious event. It juxtaposes the ongoing refugee tragedy in the Mediterranean with the EU's discord on the issue of immigration. Based on the rescue of shipwrecked people by the ship "Sea-Watch 3" in 2019, the work makes references to the work of Beethoven, whose 9th symphony is closely associated with humanism and is considered synonymous with international understanding par excellence.
29.07.2021 – 28.08.2021
Peter und Luise Hager-Preis 2021 (Hochschulpreis der HBKsaar).
Wissen.
Painting, Print, Sculpture, Textile art, Performance
Die Aufgabenstellung in diesem Jahr war die künstlerische und gestalterische Auseinandersetzung mit dem Thema „Wissen". Eine Ausstellung mit Arbeiten der Finalist*innen Marius Buck, Miriam Dockendorf, Julia Gerhards, Seokjin Hong, Jihoon Jung, Hwakyeong Kim, Kyungju Kim, Polina Trishkina und Felicitas Zenke.
26.05.2021 – 10.07.2021
Malerei.
Andrea Neumann.
Painting
Die Bildern von Andrea Neumann belegen, welches Potential die Künstlerin im oft totgesagten Medium Malerei frei gesetzt hat. Jedes ihrer Bilder ist in einem Prozess entstanden, bei dem sich zufällig erzeugte Elemente mit kontrolliert gestalteten die Waage halten.
01.01.2021 – 28.02.2021
Ausstellungen für Januar und Februar bitte über die Website oder telefonisch abfragen
05.11.2020 – 18.12.2020
body Fluids.
Mike Bourscheid, Aline Bouvy, Florian Hetz, Mary-Audrey Ramirez.
Sculpture, Fotografie, Media Art
“body Fluids” zeigt wie unterschiedlich Künstler*innen heute mit körpereigenen Materialien fluide Themen, wie Körper, Sexualität, Individualität und Dividualität, oder Gender in unserer übersexualisierten Digital-Gesellschaft untersuchen. Gerade in einer Zeit, in welcher Distanz- und Desinfektionsmittel-Pflicht die Sehnsucht nach Körperlichkeit verdeutlicht, scheint die Ausstellung “body Ffluids” von besonderer Relevanz.
05.11.2020 – 18.12.2020
Ausstellung in Kooperation mit dem Kulturministerium des Großherzogtums Luxemburg und der Botschaft des Großherzogtums Luxemburg in Berlin
10.09.2020 – 23.10.2020
Marien und Motten.
Bettina van Haaren.
Painting, Print
Bettina van Haaren wird eine große Wandzeichnung erarbeiten, die auf den Raum der Saarländischen Galerie reagiert. Zudem sind Arbeiten auf Papier zu sehen, Zeichnungen und Aquarelle, die für die Künstlerin als Ausdrucksform gleichberechtigt neben der Malerei stehen.
02.07.2020 – 14.08.2020
da sein.
Emma Adler, Minor Alexander, Gregor Hildebrandt, Stoll & Wachall, Katja Strunz.
Painting, Print, Sculpture
12.03.2020 – 26.06.2020
Glaube.
Peter und Luise Hager-Preis 2020.
Maria Pauer, Julia Gerhards, Léo Himburg, Tanja Huberti, Tim Jungmann, Mario Maurer, Jonathan Maus, Johanna Schlegel, Anica Seidel, Antonia Stakenkötter,
Luise Talbot.
Painting, Sculpture, Fotografie
21.01.2020 – 29.02.2020
How you look at it.
Ingeborg Knigge, Monika von Boch,
Ingeborg Knigge, Preisträgerin des Monika von Boch-Preises für Fotografie 2019.
Fotografie
12.11.2019 – 20.12.2019
all animals am I.
Stipendiat*innen der Jungen Akademie an der Akademie der Künst, Berlin.
cylixe, Mirkan Deniz, Cornelia Fachinger, Lynn Takeo Musiol, Paulette Penje, Niklas Seidl, Martina Wegener, Arnold Dreyblatt, Caroline Armand, Thomas Roessler.
Print, Sculpture
12.09.2019 – 26.10.2019
peripher.
Ein kollektives Projekt im Rahmen von artmix mit Karen Fritz, Sarah Niecke und Serge Ecker.
Karen Fritz, Sarah Niecke, Serge Ecker.
Sculpture, Media Art
05.09.2019
In the cut .
Der männliche Körper in der Feministischen Kunst.
Mixed
11.06.2019 – 27.07.2019
La maison somnole.
Romain Van Wissen.
Painting, Sculpture
26.04.2019 – 30.05.2019
Große Radierungen.
Giant Prints.
Thomas Meier-Castel.
Print
15.03.2019 – 13.04.2019
Widerstand.
Peter und Luise Hager-Preis 2019.
Studierende der Kunsthochschule Saarbrücken,
Studierende der Kunsthochschule Saarbrücken.
Painting, Sculpture, Media Art, Performance
14.06.2018 – 28.07.2018
Restzeiten.
Andrea Radermacher-Mennicken.
Print, Sculpture
27.04.2018 – 01.06.2018
Drawing in the dark.
Francis Berrar.
Painting
16.03.2018 – 14.04.2018
Kontakt.
Peter und Luise Hager-Preis 2018.
Finalistinnen u. Finalisten des Peter u. Luise-Hager Preises 2018,
Finalistinnen u. Finalisten des Peter u. Luise-Hager Preises 2018.
Painting, Print, Sculpture, Fotografie
11.01.2018 – 24.02.2018
Jo Enzweiler.
Print, Sculpture
09.11.2017 – 22.12.2017
Grafik und Malerei.
Otto Lackenmacher,
(1927-1988).
Painting, Print
14.09.2017 – 14.10.2017
Artmix 10 - Walking across the harvest Moon.
Künstleraustausch Luxemburg-Saarbrücken 2016/2017.
Marion Cziba, Aude Legrand, Naomi Liesenfeld, Nora Wagner.
Painting, Sculpture, Media Art
05.07.2017 – 19.08.2017
Et si tu m'aimais ...
Tanja Mosblech.
Painting
28.04.2017 – 03.06.2017
Dozing Pieces.
Klang-Installation.
Peter Strickmann.
Sculpture, Performance
03.02.2017 – 04.03.2017
Metamere Farben.
Lichtinstallation.
Daniel Hausig.
Sculpture, Textile art